第25章（第1页）

傅疏离伸出两根手指，说：“总的来说，表演分为两大类，一种是体验派，是靠自我感悟来表演，一种是表现派，靠掌握的技巧来表演。

实际表演中我很难说这两类谁优谁劣，但是，能够打动人心的表演，一定是表演者注入感情的表演。”

玄野：“意思是演技没有体验角色那么重要？”

傅疏离摇头：“也不是，体验派虽然是理想中的表演状态，但没有人能一直维持体验角色的表演方式，这种时候我们就需要技巧作为补充。”

“需要注意的是，有时候技巧会给你的表演提供帮助，但有时候也会限制你的发挥。

因为每个人开心、生气、悲伤的表现都是不一样的，如果我们用固有的技巧去表演，那就是一次失败的演出。”

玄野：“所以说要融入角色？”

“没错，”

傅疏离点头，“你需要了解角色的背景、性格、经历……等你彻底体会角色后，然后再用相应的技巧，把角色的一举一动展现在观众面前。”

玄野点点头，若有所思。

过了一会儿，玄野又问：“我还有一个问题，有时我能看出一些演员演技好，但我不知道他们的演技好在哪里。”

傅疏离：“那你为什么觉得他们演技好呢？”

玄野皱起了眉头：“怎么说呢，就是感觉很真实，我很容易就被他们的表演吸引住了，带入了他们的情绪之中。

可是我看有些人的表演就不行，觉得很割裂，人家在哭，我甚至还想笑。”

“对，你的体验很敏锐，”

傅疏离欣慰道，“因为好的表演是有感染力的，你要让别人感同身受，关键点就是真实。

为什么现在一些偶像剧的表演浮夸，就是因为不真实。”

玄野皱着眉头，不是很明白：“为什么会不真实呢？”

“因为他们是凭借自己固有的印象来塑造角色，表达悲伤就是哭，表达高兴就是笑，但实际上，不同的人、不同的场景，悲伤和高兴都有自己的演绎。”

傅疏离举了一个例子，“一个在毒贩中卧底的警察，听到自己警察同伴身亡了，如果是你来演这个角色，你会怎么处理？”

“首先是他不能哭，”

说完这句话后，玄野皱起了眉头，片刻后，他又说，“……他只会狠狠握住自己的拳头，把悲伤转化成愤怒，可为了不露馅儿，他甚至还会叫好，还会大笑，但是他的大笑中一定是带着悲凉。”

“没错，这点你理解得很好，接下来就是要多做练习，在表演的时候呈现出这种效果。”

傅疏离紧接着举了一个例子，“比如说，我是你的仇人，你现在看到我会有什么反应？”

玄野低头思索一番，然后皱眉了眉头：“对不起，我没办法把您当成我的仇人，您是我最尊敬的演员，我……”